时装周之后  
3月,2011年秋冬四大时装周已经落幕,大秀中各个品牌使出浑身解数,务求呈现最鲜明的风格,博取大范围的关注。秀场一年两“战”,如同贺岁电影、暑期电影那样定期驾临,怎样才能让观众看得开心店家卖得顺心?
时间 3月
地点 纽约 伦敦 米兰 巴黎
事件 秋冬时装周
 

  好秀渴求好场地,道理就跟大部分奢侈品店铺都聚集在城中最矜贵的地段一样。近几年在国内举办的大型时装秀,因场地的选取独特而大获成功的例子比比皆是,从老式别墅到新派美术馆,从大学礼堂到湖畔幽径,从世博场馆到古典庙宇皆有捧场客,但论轰动程度,绝对少不了2007年底的FENDI长城秀,以及2009年底的CHANEL黄浦江畔秀。

 
国内 谁说国内就是土气,如今奢侈品大牌一一来国内开时装秀,另一一番风味。
 
FENDI长城秀惊艳世界
  这是2007年最具话题性的时尚事件。这场据说花费了千万美元的秀,在LVMH集团的总裁Arnauld先生看来,这是“世界第一场从月球上也看得到的时装秀。” 而Fendi的全球总裁Michael Burke的看法则没有那么诗意盎然,“这场秀,奠定的是Fendi未来50年内在奢华品牌中的领导地位。”
   
黄浦江Chanel Pre-Fall
  黄浦江畔,明珠塔前,Chanel每年一次的高级手工坊发布会来到了上海进行“船上时装发布”。从2002年开始,Karl Lagerfeld每年都会选择一个城市推出高级手工坊系列,至今已走过巴黎、纽约、伦敦、莫斯科等7个城市。
 
国外 国外秀也不一定都追求富丽堂皇宫殿感的秀场,平民化较大反响。
巴黎的大皇宫,举办了一次又一次顶级时装秀,很受知名大牌所青睐,如chanel等。。


伦敦的肯辛顿花园也毫不吝啬地辅助本地品牌展露英伦风情。


米兰:废弃老邮局
米兰火车站附近的老邮局举行过时装发布会,邮局早已经停用,人迹罕至,但是高高的天顶、朴素的布置加上古老的长方形大厅,让这里成为做秀的绝佳场所。
近年纷纷出现了在旧别墅、旧火车站等地作秀的风气,进而演化成最流行的“荒废厂区秀场潮”,即时装品牌追求新鲜感和自由度在荒废的厂区内举办时装秀。不管其是“真荒废”,还是“假荒废”,从纽约到东京,从北京到广州,一个又一个冒起的创意产业园,源源不断地提供着新鲜又不失趣味的合适场地,激发出越来越多个性特异的时装秀。业界人士指出,这类场地的优势在于租赁费用相对低廉,且具有更高的可塑性,对那些强调个人风格和设计味道的品牌来说,最合适不过。
 

  除了选择特别的场地之外,很多时装秀为了让观众印象深刻,还会用绝佳的创意丰富T台,譬如2010年秋冬,为了表达对环境的关注,以及推广自家的“梦幻皮草”,CHANEL将整座冰山搬上了舞台;可见,一场成功的时装秀,有赖于妙创意带来的惊喜,有时候它们能以“四两拨千斤”的姿态,获得事半功倍的效果。

 
  具有多年秀场编导经验的森明模特演绎制作总监郭威认为,T台的创意一般都是由服装设计师和“秀导”共同实现,也许是设计师在设计服装之初就灵感迸发,或是秀导根据服装风格和设计师的概念来勾画创意。无论怎样,在时装秀进入筹划阶段时,设计师和秀导就必须碰面研究T台的各类细节,如果要在舞台上添加森林、沙漠、动物或者仙女等创意元素,就要及早做决定,方便舞台设计。

  曾参与众多奢侈品活动的资深秀导陈巍巍曾经说,要成为一个优秀的秀导,要有诗人样的奇思妙想与对时尚潮流触觉敏锐。她几乎从不错过每一季重要的时装秀,而国外的时尚与流行杂志也是获得灵感的帮手。为了提高自己的整体审美感,更会去参阅很多室内设计、舞台造型的书籍,去听各种时髦的电子乐,摇滚乐,以及画面唯美的电影。创意的火花也许就是在这些瞬间碰撞成形。

  但有时候,过多修饰往往引来不良反应。多年前记者在珠三角某市看过一场时装秀,不过是一场普通的女装成衣秀,主办方却编排了一出现代灰姑娘的情景剧来暖场,展示手法太过冗长、琐碎,给人以山寨之感,最严重的后果是导致观者对正式出场的服装产生抗拒情绪。因此,郭威建议,有时候要懂得“LESS IS MORE”的道理,近年不少T台都流行简约风格,如刚刚在上海世博中心搞春夏发布的CHLOE,T台简单到底,风格也相当唯美。

  Chanel 狮子 冰山 火山马戏团……
T台中央矗立着一座高约12米的金色威尼斯狮子雕像.

CHANEL秀场的矿山奇景

 Viktor & Rolf 时装木偶剧
在所有洋娃娃中,有一个娃娃被称作“no”。
 LV SM情结泛滥

透明的护士装

 Miu Miu 艳舞表演
Miuccia Prada用玉腿横陈的表演
脱衣舞俱乐部Crazy Horse的表演
iu Miu在澳门毫不折中地将性感表达了出来
  维多利亚的秘密 噱头博取全球关注  
 

  一场标准的时装秀,不过20分钟左右,但这个搭建营造的过程,往往就要花数十倍甚至数百倍时间。如2009年底在黄浦江畔的CHANEL发布会,品牌巴黎总部负责发布会的团队开始了为期一年的时间来筹备,仅仅秀场的搭建就让150个工人耗时30天,而时装秀的时间仅有15分钟。

 
  “一站式”工作室 专门工作室量身定做,足以媲美好莱坞的道具水平。

浪漫大师Roberto Cavalli

浪漫大师Roberto Cavalli为了在2011春夏的T台上展示明媚春光,其台上的“巨型植物”就是由专门工作室量身定做,足足提前了数十天下订单。据悉,国外有不少工作室是专门为了搭建T台装饰而开设的,他们收费高昂,但是制作水平相当高超,足以媲美好莱坞的道具水平。但目前在国内就比较少同类的“一站式”工作室,T台道具必须得通过服装公司或者承办时装秀的表演公司亲力亲为去凑齐。

 
  化妆团队 化妆团队也是秀场必不可少的魔术手。
  在国际秀场上,很多品牌都有自己专属的化妆团队,要么是拥有自家品牌的化妆师,如Christian Dior、CHANEL这类有成熟的彩妆系列的品牌,绝对不假手他人;

  要么就是有指定的合作伙伴,如Derek Lam两季携手雅诗兰黛,彼此双辅双成。

  而常规的时装秀,则需要找专门的化妆团队负责。香港BeautyTech标姿点星级化妆师Raye就曾经负责过不少时装秀的化妆工作,一般来说会遵循“妆容跟服装,发型跟妆容”的原则,然后根据主人家的意见设定妆容方向,经过多番讨论和试妆之后,最后才将妆容定下来。

  至于在开秀前后的几个小时,就是化妆团队最忙碌的时间,尤其是时装秀进行过程中的“转妆”工作,必须做到快、准、狠,这些都需要事前大量的培训。

 

  都说模特是T台的主角,但随着年代的不同,模特在秀场上的作用也慢慢不同。

 

 

都说模特是T台的主角,但随着年代的不同,模特在秀场上的作用也慢慢不同。大约二十年前的超模极盛时代,克劳蒂娅、坎贝尔、克劳馥等模特几乎能左右设计师的思路,设计师往往因为邀请了这些模特坐镇而需要专门设计出合适她们身材、气质的服装,骄傲的超模伊万格丽斯塔就曾经叫嚣“我的名气比品牌还要大”,她们可以理所当然地享受不同发型、不同妆容甚至不同风格服装的待遇。

 

 

发展到现在,虽然圈内还是源源不断地诞生超模,但功能性却大有不同,从前也许是明星,现在更得具备“衣架”的专业功能。不管你是牙缝女斯通,还是娃娃脸莎莎,去到台上穿起衣服,就得跟其他模特保持一个姿态,绝对不会受到格外对待,展示服装且不破坏整体感才是最应该做的事情。唯一不同的也许是开场和压轴位置的争夺,充其量能说明你暂时的江湖地位而已。

 
 
    时装周哪场秀最吸引你?